【龍哥部落格】
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據說藉由親近佛畫藝術，將佛菩薩之相烙印在心中，「觀佛、憶佛、畫佛」可增長智慧、學習定力，並見賢思齊，啟開自性光明，因而臺灣學習佛畫藝術的人口不少，從佛畫藝術名師高鳳琴創立的新北市板橋區「三德畫會」，在臺灣各地展出「畫吉祥」、「法相之美」、「菩提畫語」及「我聞、我思、我行」等佛畫展，題材多樣，作品充滿祥和氛圍，所受歡迎程度即可證實。
「覺有情」是高鳳琴師生最近作品聯展主題。展品內容包括：慈悲莊嚴的菩薩、睿智的羅漢，及敦煌畫中的輕盈飛天等，有的是工筆畫，有的則為白描，以素淨的畫面呈現佛菩薩法相。高鳳琴近幾年增加以瓷版畫為主的創作，瓷版畫的呈現感覺跟壁畫相近，與傳統工筆畫相比，屬較疏放的展現。正是高鳳琴為求筆活舒放之間的嘗試，也呈現她參訪眾多佛國的感受與突破。
投入佛畫藝術工作二十年。高鳳琴說「佛畫是華人世界的傳統藝術，每尊佛畫像都是要先以毛筆勾勒出線條後，再經過層層上色，有時一個部位的染色就須調配十多次，畫佛像可說是在考驗自己的修行和耐心。」她說「佛畫班成員在作畫時都是心情愉悅，非常專注，過程雖複雜，也不會有不耐煩的心，等於是自然而然將修行融入於作畫中」。
高鳳琴表示「心如工畫師，每個人都是心靈的雕塑師。佛畫以藝術弘法精神，以藝學法，開啟智慧門，靜而能定，藉由毛筆攝心，一筆一勾勒中感受佛菩薩的慈與悲。繪佛畫也有教化、撫慰人心的功能。」高鳳琴全心投入佛畫教學，翻遍經典和前人畫作，涉獵的部分還包括美術史和宗教史；她如此要求學佛畫的學生，當然自己也有相同對佛教繪畫的認知基礎。
翻閱「畫吉祥」佛畫專輯畫冊，除了說法佛菩薩像羅漢圖外，高鳳琴又提供單幅、單尊的四天王像與十二幅天人像展出。四天王在畫中身材魁武、甲冑護身，東方持國天持㦸，西方廣目天持斧，南方增長天持劍，北方多聞天右手托塔。高鳳琴說「四天王手中的法器，和現今佛寺四天王持物所象徵的風調雨順不同，是回歸十三世紀以前的造型。」十二天立像，或現柔和的菩薩天人像，或現身穿盔甲手執長矛的武士裝。高鳳琴所繪佛像，最具特色處為每位頸後所畫圓光，火焰繞圈，焰光閃爍，極為耀眼。
高鳳琴指出，佛畫藝術史淵源流長，起源於漢明帝遣派郎中蔡愔迎入佛教，佛教的四十二章經、像等也隨之進入；而傳統工筆畫源遠流長，其結構、用筆技法多元，早受到皇室的喜愛與推崇。當佛教傳入後，佛教文化藝術與工筆畫相結合，新的工筆畫題材與不同風格的佛畫便應運而生。觀賞高鳳琴師生佛畫展所畫展品，可見她以其巧妙的線條，畫出巧手，如《花開見佛》、《持蓮手》、《護蓮手》三幅，均以深藍暗色為底色，用淡色流暢的線條勾勒出手臂、手環、天衣、雲影、手掌等，在靈活的手指柔荑襯托下，金色亮麗的蓮苞、蓮蕊、蓮瓣現出韻律光芒，十分引人注目。
高鳳琴家住板橋，自幼生於臺北大稻埕。她成長後愛好水墨畫，早年拜王榮忠學工筆畫；再投名家吳文彬、翁文煒門下，奠定工筆人物畫的筆法；其後又曾追隨張大千的傳人孫家勤，學敦煌壁畫的風格技法。幾經磨練，在繼承傳統道釋人物畫的技巧上，筆力已臻成熟，接著走上任教佛畫之途。2005年高鳳琴首次以「菩提畫語」為題舉行佛畫展，後來又多次在臺灣藝術教育館、臺北火車站大廳、金門縣文化局展出；2011年恰逢中華民國建國百年，高鳳琴籌備了「百年獻瑞」佛畫展。
高鳳琴最早是應艋舺龍山寺板橋文化廣場之邀，開設佛畫班。2010年起，她又任教於臺灣藝術教育館及「三德畫會」開設的「工筆人物研習班」。「三德畫會」的佛畫如今再展，作品在主題上更聚焦於敦煌壁畫，畫題意境與涵養亦更勝於之前。參展的會員作品亦是不同於前，顯示畫會佛畫展，已更上層樓！
師承名家，富佛學素養的高鳳琴，創立「三德畫會」來致力於佛畫推廣、教學，希望藉由親近佛畫藝術，啟發內心莊嚴圓滿的如來智德。高鳳琴在講解時指出「畫必有意，筆墨雖出於手，然實根於心。藉由外在的佛畫來增長智慧，開啟自性光明，也把內在的涵養透過畫佛作出詮釋，為傳承這門宗教藝術做出貢獻。」高鳳琴指出「人物工筆佛畫，刻畫細膩，如寫楷書筆筆到位，結構嚴謹，此科門有儒、釋、道、仕女、嬰戲等，所畫非真實相，但傳寫其精神，追求性靈之美善。」
高鳳琴認為「工筆佛畫所涉甚廣，不是個人自學可入其精神內涵，最好跟著老師學，循序漸進，求其規矩，學習由臨摹入手。」她指出「臨摹」是以他人作品為範本習其用筆用色，以薄紙置於範本上，習其用筆。臨得其神、摹得其形，故初學佛畫要由臨摹入手，學筆法、造形、構圖、用色、布局，以古為師更需造化，融古匯今，自成面貌。
自古以來國畫以毛筆為工具，高鳳琴表示「造形以線為表現方式，線的作用從表達客觀物象，發展到傳遞主觀情感、思想，故線是畫的基本骨架結構。」寫釋、道、儒不是繪出袈裟、道袍而已，宜於面目間，觀想其心，行舉莊嚴。高老師常告誡學生「寫形不難，寫心惟難，寫其形傳其神，必寫其心，神在兩目，情在笑容。用色則貴潔淨不滯，沉著清真。」
藝術表現時代，乃是時代精神，並非物質現象。高鳳琴說「畫佛畫宜慢工出細活，藉由學習打開眼耳鼻舌身意，觀四時之美，以畫寄情養性，陶冶性情，培養美育，使心安怡，拋卻塵囂，不為物欲與煩惱所擾，悠然自得其樂，所求者以雅為尚，傳古聖先賢之精神，垂諸後世，深具敦世勵俗、潛移默化之功，是為今人最佳美育。」
佛畫自六朝以來開始興盛，名家輩出，至唐代吳道子集前人大成。此後宋元明清，仍代有名手。近、當代佛畫名家人才鼎盛，溥心畬、張大千等名字，注意佛畫發展者，必有所聞。在臺灣以白描工筆聞名見稱的高鳳琴，致力奉獻於工筆佛畫，精細筆觸傳遞著對諸佛菩薩的虔誠之心。她的作品皆認真考據，每每於小節處加添現代元素，使法相更貼近今人心靈，苦心孤詣令人感動。
高鳳琴畫佛像能有今天的成果，她很感謝幾位老師、朋友對她的影響，讓她對佛畫關注。她覺得佛像必須具備慈悲、莊嚴的法相，讓觀者心生歡喜，繼而感動及生親近之意。「在學畫幾年間，以畫工筆花鳥為主，線條美感受老師影響，對她的用色啟發良多。」可以這樣理解，沒有名師的鼓勵及培訓，她的水墨白描佛畫絕對不會達到現在這種境界。
觀賞高鳳琴作品，會發現她廣泛吸收不同時期、不同文化的藝術特色。她作為信仰佛法的畫者，必須對佛菩薩存有恭敬心。如今面對如此任重道遠的藝術傳承，想必她這一股使命感，要盡最大努力，弘揚開去。
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