【龍哥部落格】
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在世界文化發展過程中，早有在公共場所表演以賺取酬金的活動。現在台灣假日的街頭，到處可看一些唱歌表演，有拉琴、吉他自彈自唱，也有人打爵士鼓，更厲害一點就是特技表演，各項藝術表演，在街頭創造不同於劇場的藝術美學。如此露天當舞台，分享觀眾的才藝表演，現在假日已經很流行。
露天表演很著重與觀眾互動，要觀眾有認同感才會給打賞，是很辛苦的行業。然而無論是凜冽的寒冬、炎熱的夏天，新店碧潭風景區或台北西門町紅樓前，一個由刁玲玲(風)、石季閑(華)、劉晏潔(愛)、高樹鴻(現)等四人組成的表演團《風華再現》總是隨著音樂響起，緩緩唱出動人的國、台、客、英語老歌，用美聲演唱一連串耳熟能詳的老歌，用歌藝配合舞曲表演，撫慰著觀眾的心靈，讓大家聽得大呼過癮，場場看得感到盡興。
談到組成《風華再現》經過，高樹鴻介紹說，幾位喜愛老歌演唱的同好，多年前參與全台榮民、老人之家及社區同樂的公益演出中，累積了豐富的舞台經驗，並體會到老歌文化的媚力和感染力，在適逢政府為豐富社會藝術氣息，推展街頭藝術政策的同時，基於讓老歌文化得以延伸和傳承，也讓喜愛老歌的朋友，能分享原屬於庶民生活的喜悅，2009年參加台北市街頭藝人資格審查，大家有志一同就組成了。
高樹鴻表示，他們的表演都以呈現30年代中國上海、香港、台灣時期等歌舞藝術為主，如夜上海、六月茉莉等歌舞；以及國語、台語、英語、校園民歌等懷念歌曲個人演唱，包括小調、黃梅調、流行歌曲及吉他口琴演奏等。他特別強調老歌文化深邃，薀涵優美的歌聲和旋律，歌曲豐富的情感，撫慰了很多長者的心靈。尤其是音樂不像文字那樣直接述說，卻和情感密不可分。有時聽到一首歌，就勾起了曾經記憶中的某個片段，幫助我們聯結過往的回憶與情感。熟年朋友因年齡增長或礙於面子，有些說不出口的話語和情緒，就可用歌聲來抒發。
「風華愛現》四位歌手，刁玲玲（玲玲）是團裡的小調歌后，第一屆金曲梅花獎得主；石季閑（季閑）歌聲甜美，愛唱台、國、英語歌曲；劉晏潔（晏子）曾任華視配音班組員，果陀劇團學員；高樹鴻喜愛吉他及口琴合奏，自彈自唱，四人展現職業水準的歌藝，每次演出經常都吸引大批聽眾，成為碧潭及西門町的一大特色。還和許多在西門町經營的店家和社團，在每個角落挖掘充滿耐人尋味的故事，共同營造出多采多姿的西門町，為城市注入更多熱鬧氣氛和活力。
讓藝術為城市注入生命力，高樹鴻認為，街頭藝人已是一種城市的風景，只要經營得當，就有機會成為各地文化特色，活絡區域的人潮，帶動當地整體形象和經濟成長。他說《風華愛現》玲玲以前在電台主持及主唱超過十餘年，歌藝精湛，舞台經驗豐富；季閑曾隨團赴香港、中國、關島等國外演出，可以在重要觀光景點的表演維持水準，增加欣賞者的好印象。
「風華愛現」的晏子，是自幼就對表演興趣濃厚，具有各方位的表演天賦，參加過無數次歌唱比賽，均有很好的成績。高樹鴻介紹說，晏子以前都在大飯店、夜總會、西餐廳駐唱，後來擔任歌唱比賽評審，2013年9月《風華愛現》四人組曾應馬來西亞僑社邀請，在檳城所舉辦《金碧輝煌慶中秋》活動中表演3小時的懷念老歌，其中由晏子演唱「我愛月亮」為現場華僑增添歡欣中秋氣氛，安可聲不絕。
高樹鴻說，他自己從幾年前參加文化局所屬公益表演團後，就和舞台結下不解之緣。遇到團友們深感大家都是熱愛老歌，在兼顧家庭的同時，又能以歌會友，怡情養性，廣結十方友誼，歡唱美麗人生，何樂而不為！他很強調《風華愛現》絕對是職業水準的演唱，海場次二至三小時綜藝歌舞節目演唱都很投入，也都普獲得好評，希望能影響到人人都把歌唱融入生活中，讓人生更多姿多彩。
到歌廳聽歌是6、70年代許多台灣人的消遣，主要客群是撤退來的老兵，歌廳為他們提供了懷念過去的歌聲，也因身處異地還能有熟悉的娛樂環境，因此就常去聽歌尋找寄託，然而現在歌廳少了《風華再現》四人組，乃用人情守住最後一寸懷舊地。高樹鴻指出，《風華再現》雖然在戶外演唱，但服裝、設備和音樂製作成本還是很高，遠遠超過一般街頭藝人的水準。
高樹鴻表示《風華愛現》對老歌文化的熱情與執著，做的是政府沒做到，媒體看不到的文化推廣活動。他說「為了與觀眾有多一點互動，觀眾沒有族群顏色、階層貧富和老少之分；為促使觀眾多一點鼓勵，我們只有歡樂與祥和，都會選些以前年代的歌曲來唱，讓有許多來聽的聽眾增添回憶及共鳴感動。」高樹鴻細數手上的歌單，對於聽眾的喜好瞭若執掌，他憶起當時掌聲的氛圍，自己都會忍不住濕了眼眶。
《風華愛現》四人組在碧潭的露天演唱會，已然帶動風景區的人潮和商機。高樹鴻說，欣賞他們的表演不用排除買票，他很感動的是有觀眾熱烈支持，包括一些不良於行的長輩，坐著輪椅由家人陪同欣賞。至於露天表演比較辛苦的一面，就是天熱怕曬、天雨又無法表演，有時還可能會被即時雨淋成落湯雞；不過四人組都很陶醉於聽眾熱情的掌聲鼓勵。
演唱了幾年，高樹鴻覺得，當藝人除了要有好的表演水準，更需要一個好的空間來襯托。空間的特性大小會直接影響整個表演的形式即使如此，歌手嘹亮又溫暖的歌聲，仍是滲透每一個座席，安靜的、專注的直視著舞台，欣賞著每一首歌，台下觀眾如同粉絲，聽得開心了、看表演看得愉悅，就給些打賞表示自己支持的心意。
同樣是在戶外表演《風華愛現》四人組在碧潭的表演形式上就有些改變，演唱的歌曲會從過去懷念的老歌，稍微調整為比較多台語老歌。高樹鴻說「要走上歌唱舞台，其實沒這麼容易，不是敢秀敢表現，就可以登台。」他強調，我們對於準備歌曲很認真，即便是觀眾比較少，仍然不會改變歌唱的專業以及熱忱。
高樹鴻指出，科技進步，想看表演各處都有，只有我們《風華再現》掌握的是保持歌曲的原味，這是生存之道，還有營造熱鬧氣氛，讓聽眾上班或家事之餘，身心靈也能放鬆。讓大家聽得滿意，也正是我們上舞台最大的原因，這份真性情交流，讓愛唱歌的四人組，用歌聲伴隨著人情味，共同創造回憶。
現在很多人到碧潭不單是觀光，看《風華再現》表演也已是一大特色。有人說她/他們的歌聲都很有韻味，高樹鴻表示，因為我們的人生已經歷盡過苦澀和滄桑，唱起歌來當然別有一番體會。他強調來到二十一世紀，人們對城市生活的需求已經不同，光有現代化的硬體設施是不夠的，城市還需要創造獨有的魅力。《風華愛現》所呈現的文化樣貌，能吸引眾人共鳴，因為它展現了老歌的風情，用歌聲表現台灣文化特色最具代表性的元素。
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